不知你是否有和Sir一样的履历。
少年时，只须摄像带上“电影职责室”的logo，与“徐克作品”几个大字一出，体格里的血液就不自发地忻悦了起来。
这意味着一部“武侠爽片”行将开锣。
可惜的是。
徐克北上以来这十几年，这样的“爽感”越来越少了，他去拍探案片（《狄仁杰》系列），去拍干戈片（《智取威虎山》《长津湖》系列），去拍玄幻片（《西游伏妖篇》），但偏巧就是不拍武侠片。
直到前些天，《射雕英杰传》预报曝光。
非但让Sir感受到了久违而练习的意气轩昂，甚而“徐克镜头好意思学”也冲上了热搜。
为什么徐克武侠的“料”这样正统？
以及，咱们在聊“徐克镜头好意思学”的期间，到底期盼的是什么？
今天Sir来聊聊——
在华语片里，一套早已失传的“武功诡秘”。
01
挑剔徐克的镜头好意思学，好多东说念主的印象是两个字——
写意。
不错说，徐克径直创始了香港武侠的大写意期间。
以往的武侠是什么样的？
张彻，赤膊大战。
刘家良，硬桥硬马。
胡金铨，京剧转换。
△ 张彻《新独臂刀》、刘家良《少林三十六房》、胡金铨《侠女》
总之齐离不开“规章”两字。
而徐克呢？
一个例子，佛山无影脚。
当年，在徐克筹备给黄飞鸿遐想一套“佛山无影脚”招式的期间，任谁齐合计这是离奇乖癖，不切执行，这其中也包括主演李连杰，以及技击辅导袁和平。
在空中连踢七脚？
怎么可能？
泛泛东说念主齐会合计这是一个疯狂的“脱离地心引力”的方针。
可后果呢？
当电影上映，黄飞鸿在空中大吼一声“佛山无影脚”的期间，迎来了不雅众山呼海啸的掌声。
这不现实的连踢七脚，也成影史经典。
在徐克眼里，电影即是电影，它基于现实，但澈底不错跳脱出现实来。
亦然在这样的前提下。
咱们会看到，徐克的电影中，有许多“魔改”的例子。
比如色调——
《青蛇》的起原，不见东说念主物出镜，惟一青衣顺水流而下，蓝得离谱。
《刀》里的男东说念主常清楚上身，肌体纹理与红黄色调交融，一股灼烧感冲出银幕，仿佛一团猛火，浇上一瓢水，须臾间就会化成水蒸汽。
甚而在《射雕英杰传》的预报片里，咱们也看到了一些“奇奇怪怪”的画面。
比如五颜六色的梨园。
以及头上插满英杰胆（绒球）的洪七公。
光是视觉层面就能让不雅众“醒过来”，予以热烈的视觉刺激。
但问题是，这只是一个顽童的天马行梦瞎想吗？
这亦然好多期间，东说念主们诬陷徐克的场地——
永远以来，咱们提到徐克总爱说他怪，说他的瞎想力，似乎只是一拍脑门就画了张图让东说念主去作念似的。
但执行上，徐克有着极强的电影表面基础。
Sir在很久以前看过一则徐克与许鞍华的对谈，概况是为《胡越的故事》作念宣传，在对谈历程中，徐克经常向许鞍华疏远一些技巧性的问题，比如叙事节律，视觉节律等等。
完澈底全是一个影评东说念主的念念维。
而前几年，在平遥，徐克也作念了一个讲座。
讲什么？
“希区柯克的创作技法”。
他简直是拉片式的聊了几个小时希区柯克的《电话谋杀案》，并属目地分析其中的悬疑技巧。
是以回到他我方的电影里，你会发觉他其实是把“写意”这个词，与电影作念了极强的交融，创造出了一套独属于徐克的镜头讲话。
比如说，动与静。
《射雕英杰传》的预报片有这样一个镜头——
影相机贴地高速前进。
镜头前瓦砾飞溅，似乎蜿蜒了不雅众的视野。
这其实是个典型的徐克镜头。
一如《刀》里，最终的一刀封喉。
或者《顺流逆流》里，开场雇佣兵抢夺的那一段镜头股东。
名义上看，这是徐克追求速率感一种妙技。
只淌若四肢场地，影相机永远抑遏歇，和他广为东说念主知的快速编订如出一辙。
但执行上，这里垂危的不是通顺。
而是住手。
是在不功令快速通顺后，留给不雅众那一秒钟的喘气空间。
他所把执的，是镜头的节律感。
除此以外呢？
比如，大与小。
照旧《射雕英杰传》的预报片，有两个镜头让Sir印象深远。
一个是郭靖站在山崖的仰拍镜头。
一个是两东说念主濒临千军万马的场景。
前者是夸大了东说念主物的大，后者是突显了扮装的小。
练习徐克的一又友未必会说了——
这是他的“巨物崇拜症”。
这样说未必没错，无论是在《倩女阴魂》里，照旧《狄仁杰之四大天王》里，咱们常见他把怪物遐想得宏大无比，以求达到视觉上的压迫感。
而在徐克的大部分电影里，齐有着东说念主在环境中的细微呈现。
但Sir却合计，巨物崇拜只是征象。
徐克更多的，其实是通过视觉的热烈反差，来相通出不雅众或豪壮或胆小的心境。
就像《西游伏妖篇》。
一部烂片，但为什么好多东说念主在看到孙悟空从地底爬上来，濒临红孩儿的千军万马时，会那么昂扬？
天然有音乐扶植。
可这种一夫当关，以一敌百的阵容，也通过镜头呈现了出来。
是以说。
所谓徐克的镜头好意思学，是培育在对传统的碾碎，以及对“大写意”这个词的追求之上的。
但他并非残害而为。
而是把镜头讲话，追求到了极致，这才是咱们“爽感”的源流。
△《新龙门东说念主皮客栈》
02
但问题是，这样的“天马行空”只是视觉立场吗？
天然不是。
天然咱们常说，在徐克的电影里，演员只是个器用，莫得太多饰演我方的空间。
但徐克电影，永远聚焦在“东说念主”上。
怎么说？
举个例子，《黄飞鸿2：儿子当自立》中，有一段瞎眼老东说念主拉着《客途秋恨》的南音。
唱的是什么？
不是“冷风有信秋月妥贴”。
而是——
震动去，莫问前因，只见半山残照
照住一个愁东说念主
去路茫茫，不禁悲来阵阵
前尘惘惘，惹得我泪落纷纷
……
镜头里黄飞鸿凭栏瞭望，一边是为生存驱驰，活出一种点火气的鄙俚东说念主，一边是兵贼交火，死伤无数的场景。
这段南音有两分多钟。
莫得故事，莫得情节，甚而于主角齐鲜少出现。
但徐克为什么会在一部隧说念的四肢片里，硬要放进如斯长的写意镜头？
其实是要拍阿谁期间的“东说念主”。
这里的“东说念主”不是一个两个具体的东说念主，而是一种盛大的，底层东说念主的生存情景和他们的精神情景。
“他”是浊世之下，每一个“东说念主”。
是以发现了吗？在徐克的镜头下，对于东说念主物的塑造，其实和咱们在教科书里和会的不同。
咱们往往但愿电影能塑造丰润的东说念主。
但徐克，他从来意外于此，他想收拢的是东说念主的某一方面特质，放大，并呈现出来。
这对于演技派演员来说，是个展现魔力的好契机——
比如张曼玉。
《新龙门东说念主皮客栈》里，张曼玉饰演的金镶玉早已成为一代经典。
这个扮装的故事丰润吗？
未必。
但徐克收拢的，就是张曼玉身上此前鲜少呈现出来的特质，风尘感。
影片里金镶玉与周淮安还价还价，在说出那句“老娘钱也要，东说念主也要”时，眼神流转，风情万种，无论是声息口吻照旧色彩，齐相当到位。
这里不仅是媚。
而是，一个见惯了世间漠视的风尘女子，在濒临明知凄怨的“花样”时，那种毫无傀怍，毫无“波动”的内心常态。
她也有心境。
但同期，她只可发扬得“像这个沙漠一样冷凌弃无义”。
徐克从不依赖于演员的演技——
比如《笑傲江湖》的男主是歌神许冠杰，《梁祝》的男主是“小鲜肉”吴奇隆，《顺流逆流》的男主角更夸张，一个是刚刚出说念的谢霆锋，一个是鲜少演戏的伍佰。
可后果。
三部电影的豆瓣评分永别为8.0，8.6，7.5，很少有东说念主会说，这帮“流量”毁了电影。
天然，这并不虞味着徐克总能拍好流量。
就像后期的林更新。
他参与了徐克《狄仁杰之神齐龙王》《狄仁杰之四大天王》《智取威虎山》《西游伏妖篇》等多部电影，可最终，林更新依然是林更新，对影片莫得任何的加成。
只可说，时也命也。
是以总的来说，所谓徐克镜头下的扮装一直能够深入东说念主心，并不在于给演员多好的扮装设定，也不在于给演员提供多好的饰演空间。
而在于徐克从不计较。
他会收拢演员的某一部分特质，然后镶嵌到我方的抒发之中，让扮装成为故事全体的一份子。
也许对于某些东说念主来说，这是大材小用。
但至少，无论是谁来演徐克的电影，咱们齐不可能会有“吃苍蝇”的操心。
咱们看到的只是扮装，以及期间。
03
在这个基础上，咱们再回看这个热搜，“徐克的镜头好意思学”，你会合计，环球期待的是什么？
其实并不是对徐克有多大的期待。
毕竟他齐年过70了。
咱们未必是合计，“瞎想力”这个词，如今照旧在国产片里失传了。
没错。
一眼望去，国产片里各自奇奇怪怪的瞎想车载斗量，无数殊效堆积。
但。
有好意思学基础复古的瞎想叫瞎想力。
莫得好意思学复古的瞎想，那叫日间见鬼。
有着我方独到而完备的表面体系，徐克一直以来靠着我方的瞎想力在突破着传统，甚而引颈着将来。
比如《蝶变》。
影片从一位澈底不懂功夫的“江湖旁不雅者”的扮装切入，由他去看待江湖中的“血雨腥风”。
诡异的“蝴蝶”杀东说念主的手法、以及诡异的死状描述、扮装的西方骑士立场的盔甲，此前寥若辰星。
其后徐克流露，在创作之初，他在案件与凶杀景不雅的设定上参考的就有日本电影《八墓村》、希区柯克的《群鸟》。
而过往中国的武侠电影的影子，简直莫得。
这样的念念维，直到几十年后，陈可辛的《武侠》才有所接管。
或者《新蜀山剑侠》。
影片中有一段群仙四散飞走的镜头，但在当年的香港，威亚基本上“吊走、飞起、降落”的操作原则里几无可能。
徐克不确信。
随后当天凌晨，以色列中部多地突然响起防空警报。也门胡塞武装发言人叶海亚·萨雷亚宣布，该组织发射高超音速弹道导弹袭击了以色列首都特拉维夫附近的军事目标。以色列国防军表示，一枚从也门境内发射的弹道导弹在进入以色列领空前被拦截，但仍有部分导弹碎片击中了以中部城市拉马特甘的一所学校，学校建筑物受损严重，但无人员伤亡。拉马特甘市市长称，袭击造成的损失约1100万美元。
医院必须征得家人的同意签字后才能进行下一步的治疗，然而男子却始终不配合医生的工作。
他合计这样的航行，澈底无法体现“仙侠”的气质。
于是他和程小东两东说念主，硬是凭借理工科念念维，遐想出了繁复的航行道路，经过无数天的尝试，才拍摄收效这几秒钟。
这样的仙侠气质，到了90年代，终于形成了流行。
△《中华英杰》
而清寒了天马行梦瞎想力的国产武侠呢？
它们或者主打一个写实——
比如徐浩峰以《师傅》为代表的武侠系列。
他的宇宙里齐守着一套旧规章，而东说念主物往往齐被这规章管住了，甚而他最有特色的四肢遐想，也有几分香港旧式武侠片的影子。
或者释小龙主演的网大电影《代笔东说念主》、谢苗主演的《目中无东说念主》系列。
打得排场。
可也仅止于四肢片影迷的叫好资料。
至于不那么“实”的武侠片。
更是一败涂地——
比如王晶别辟门户的《倚天屠龙记》系列。
它们最多算是传统武侠片的持续，对往常经典作品的复刻。
而不成给不雅众带来少许新的东西。
但问题是。
不是说科技目田双手吗？
尤其是如今的电影工业水平照旧比当年发展了太多，不错让武侠片愈加字雕句镂的殊效技巧、大场地的制作，齐已是咱们习以为常的东西。
徐克的问题也不再成为问题。
不该是瞎想力更容易贯通吗？
未必是——
科技越发展，东说念主们的瞎想力就越穷乏。
举个例子。
《狄仁杰之通天帝国》，只是几秒钟的变脸，完成了从陈晓到李冰冰的无缝相接。
而到了其后的古偶剧中。
则形成这样，AI一键换脸——
为什么？
Sir合计，往往当东说念主们不再念念考一个画面究竟该呈现出什么气质，抒发什么样的方针时，那些殊效，就只可形成毫无念念想的器用。
审好意思不被敬重。
那么天然，瞎想力这个词，也就会被束之高阁。
说到这里，Sir想起了《东方不败》。
当年，徐克在拍这部片的期间，因为让林青霞反串出演引得金庸大为不悦。
即使林青霞的东方不败形象大获收效，也挡不住金庸不再允许徐克改编我方的作品。
天然。
Sir的有趣并不是说徐克在这样的情况下拍《射雕》有什么分歧。
这是另一个话题。
而是在说，其真是突破传统，创造新东西的这条路上，哪怕你再收效，也不可能是一派赞颂。
你相通会失去好多东西。
徐克天然知说念这些。
但正如他我方所说，他并不知足于肖似前东说念主作念过的东西，于是每一次，齐试图“从另整个门参预这个宇宙”。
“其实每一次拍摄武侠片，对我来说是好生分。生分的有趣是，我我方看过好多武侠电影或演义，但我拍武侠时，时常合计‘喂，别东说念主齐拍过啦，你还在这搞什么鬼？拍什么呢？’是以我时常从另整个门参预这个宇宙。”这才是他创作的原能源。
而反不雅当下。
咱们的创作家真是是太闻雷失箸了。
既怕得罪粉丝。
又怕公论不悦。
咱们困于多样功令，甚而于盛行的电影创作法规里，在创作镣铐如斯多的情况下，硬要给我方多加几副。
于是绝大部分的创作家，齐不敢放飞我方的瞎想力，挥洒出有新意的，有趣的东西。
直到不雅众讲理消退了。
才一脸疑心——
为什么当今，齐没东说念主看电影了？
来源：Sir电影香港六合彩开奖记录分析
